Eric van Boxtel (1974)
Ik voelde van jongs af aan altijd al sterk de behoefte om iets orgineels te creëren. Potlood en papier waren daarvoor een voor de hand liggende uitlaatklep. Zo leidde mijn pad logischerwijs naar de Kunstacademie. Ik heb mijn opIeidingen gevolgd aan de Academie voor Beeldende Vorming te Tilburg. Daar heb ik eerst de Docentenopleiding Tekenen/Schilderen afgerond. Hier ligt de basis van mijn schilderwerk.
Na deze opleiding heb ik aan dezelfde academie de studie Grafisch Vormgeven afgerond en ben ik fulltime gaan werken als grafisch ontwerper. Naast dit werk ben ik altijd vrij schilderwerk blijven maken vanuit mijn atelier in ‘s-Hertogenbosch.
Als grafisch ontwerper heb je altijd te maken met een opdrachtgever en doelgroep die je wilt bereiken. Het schilderen is daar een erg prettige combinatie bij, omdat ik me daarin alle vrijheden kan permitteren. In mijn atelier ben ik zelf als het ware mijn eigen opdrachtgever en mijn eigen criticus.
Werkwijze
In mijn schilderijen ga ik meestal associatief van start. Het begint met verflagen, tekenkrabbels, teksten en geprojecteerde grafische afbeeldingen. Steeds verder schilderend associërend ontstaat er een gelaagde beeldenstroom die komt en gaat, die aangevuld en weer (deels) weggeschilderd wordt. Iedere handeling vraagt weer om een nieuwe actie en al zoekend ontstaan er collage-achtige schilderijen waarin ook het toeval en abstrahering een grote rol spelen Het is een constante zoektocht naar een goede balans tussen abstractie en figuratie.
De basisbron van mijn beeldend werk zijn mijn schetsboeken die ik denkboeken noem. Daarin ontwikkelde ik in de afgelopen vijftien jaar mijn tekenstijl en een manier van communiceren via woord en beeld. Het is te omschrijven als een manier van ‘tekenend denken’. Zonder al te veel vragen te stellen noteer ik verzinsels, woorden, gedachten en maak ik beelden met alle mogelijke materialen. Mijn denkboeken zijn een belangrijke bron voor mijn schilderijen.
|
|
 |
Inspiratie
In mijn beeldend werk maak ik vaak gebruik van de alledaagse beelden om me heen. Logo’s, reclame, symbolen, televisie, internet, verpakkingen, etc, vormen een inspiratie voor mijn werk. Het is de constante visuele stroom die op ons afkomt in deze moderne consumptiemaatschappij. In de loop der jaren heb ik veel van die beelden verzameld en is mijn persoonlijke ‘beeldbank’ gegroeid en gegroeid.
Ik verzamel veel materiaal en ideeën tijdens reizen. Ik word op
deze reizen o.a. geïnspireerd door de puurheid van oude muur-schilderingen, geschilderde teksten en exotische verpakkings-materialen. Het reizen, en het exotische gevoel dat de herinnering (of vooruitblik) daaraan oproept zijn een terugkerend thema.
Wat ook veel in mijn werk voorkomt zijn grafische afbeeldingen uit bijvoorbeeld gebruiksaanwijzingen, verkeersborden en pictogrammen. In onze moderne maatschappij hebben we een iconografische wereld geschapen die ons vertelt hoe we moeten handelen en die het leven structureren. Ik maak in mijn schilderijen veel gebruik van dit soort beelden omdat ik de kracht en eenvoud ervan er esthetisch vind. Door ze in een andere context te plaatsen roepen ze een soort van vervreemding op en krijgen ze een nieuwe, bijna poëtische betekenis.
|
